Beethoven: Ouvertüre in f-moll zum Schauspiel „Egmont“ von J.
W. von Goethe
Der Auftrag für eine Bühnenmusik
Beethoven war ein grosser Verehrer von Goethes Werken. Aus
einem Brief vom August 1809 wissen wir, dass er sich sämtliche Werke von Goethe
bestellt hat. Als das k.u.k Hoftheater Wien ihn 1809 beauftragte, eine
Bühnenmusik für den „Egmont“ zu schreiben, muss das für Beethoven ein
Glücksfall gewesen sein. Thema des Dramas ist der Befreiungskampf der Niederlande
die anfangs 16. Jahrhunderts unter der spanischen Besatzung zu leiden hatte. Österreich war 1809 von
den napoleonischen Truppen besetzt - der Freiheitsgedanke war naheliegend!
Im Sommer 1810 wurde Goethes 1788 vollendetes Drama
schliesslich in Wien aufgeführt. Nach den Regieanweisungen Goethes erklingen szenenbezogene Lieder,
Hintergrundmusik und am Schluss eine Siegessinfonie. Beethoven schrieb ausserdem die Ouvertüre und Zwischenaktmusik
dazu. Der Erfolg war gross. Beethoven liess den Klavierauszug mit der Bitte um ein Urteil via Verlag an
Goethe schicken. Dieser antwortete mit grösster Wertschätzung. Er hatte aber zu
dieser Zeit die Musik selber noch nicht gehört, sondern berief sich auf das Urteil von Bekannten und
Freunden. Er stellte in Aussicht, den „Egmont“ in Weimar aufzuführen, was für
Beethoven wohl eine wichtige Bestätigung für seine Komposition war.
Bohuslav Martinů: Rhapsody-Concerto
für Bratsche und Orchester
Der Auftrag für einen Bratschisten
Der ukrainische Geiger Joseph Weissmann studierte am
Konservatorium in Odessa und emigrierte 1920 in die USA. Als Jascha Veissi
spielte er erste Violine im Cleveland Orchestra Später wechselte er zur
Bratsche und wurde als Solist, Stimmführer, Kammermusiker und Lehrer ein
vielbeschäftigter Mann. Ende der 20erJahre begegnete er Martinů in Paris. Gut
20 Jahre später gab er bei ihm ein Konzert für Bratsche und Orchester in Auftrag. Die Uraufführung fand am 19. Februar
1953 mit dem Cleveland Orchestra unter George Szell statt.
Das Konzert besteht aus zwei Sätzen. Mit der Bezeichnung
„Rhapsody“ wählte Martinů eine freie Form der Verbindung von Themen. Er begann
hier seine letzte stilistische Entwicklung in Richtung Neu-Romantik; von der
„Geometrie zur Phantasie“, wie er selber sagte. Was auffällt, sind viele
lyrische Passagen, welche immer wieder von tanzähnlichen Episoden unterbrochen
werden. Die synkopierten Melodien bringen Vitalität und Frische in die Musik.
Die Solostimme bekommt Gelegenheit, ihre
virtuosen Fähigkeiten zu zeigen, doch die Grundstimmung bleibt ruhig. Es fehlt
auch nicht die tschechische Aura; gegen den Schluss kann man Anklänge an Dvořak hören. Die leise Melodie der kleinen
Trommel am Ende des 2. Satzes ist eine komponierte Kindheitserinnerung. Martinů, in einem Glockenturm
in Polička geboren und bis zum 12. Lebensjahr da aufgewachsen, marschierte jeweils als kleines
Kind mit der Trommel um den Laufgang des Turms.
Georges Bizet: Sinfonie C-Dur
Der innere Auftrag
Im Jahr 1855 war Bizet als 17-Jähriger in der Kompositionsklasse
von J. F. Halévy. Einer seiner Lehrer war auch Charles Gounod. Für dessen 1.
Sinfonie fertigte er 1855 einen Klavierauszug. In dieser Zeit, so sagt man,
soll auch die Sinfonie von Bizet entstanden sein. War es die Herausforderung an
einen Jugendlichen, nach dem Modell seines Lehrers eine Sinfonie zu schaffen?
Es gibt so viele Parallelen in den beiden Werken, dass dies nicht von der Hand zu weisen ist. Die
Ähnlichkeit mit der Sinfonie von Gounod mag Bizet davon abgehalten haben, die
Sinfonie seinem Lehrer zu zeigen, denn weder Gounod noch Halévy erwähnen das Werk.
Vielleicht war Bizet aber auch nicht zufriedenen mit seinem Entwurf. Das
Autograph zeigt deutlich unterschiedliche Handschriftstadien und Papiersorten.
Tatsache ist, dass die Sinfonie zu seinen Lebzeiten nie aufgeführt wurde. Nach
Bizets frühem Tod kamen alle Manuskripte ungesichtet in den Nachlass. Erst in
den 30er-Jahren des letzten Jahrhunderts entdeckte der Bizet-Biograph Douglas
Charles Parker die Sinfonie. Er konnte den Dirigenten Felix Weingartner dazu
bewegen, die unbekannte Sinfonie des bekannten Komponisten der „Carmen“ aufzuführen. Seitdem ist
die Sinfonie sehr beliebt geworden.
Text: Theres Iten Heer
